Национальное достояние Абхазии
В июле 2013 г. Хибла Герзмава дебютировала в партии Амелии Гримальди в опере Дж. Верди «Симон Бокканегра» на сцене лондонского Королевского театра Ковент-Гарден. Ее партнерами стали всемирно известные певцы - баритон Томас Хэмпсон и бас Феруччо Фурланетто. За дирижерским пультом - музыкальный руководитель Ковент-Гардена Антонио Паппано.
«Симон Бокканегра» - редко исполняемая опера, сохраняющая при этом все приметы гения Верди. При наличии сильного состава исполнителей этот музыкальный материал может зазвучать со всей присущей ему мелодической красотой, гармоническим великолепием и драматической мощью. Партия Симона Бокканегры - не только одна из самых выигрышных в баритоновом репертуаре, но и в ряду особенно сложных вокально и драматически. Замечательно поет Симона Бокканегру перешедший на баритональные партии Пласидо Доминго. Он удивительно точно и объемно передает образ благородного правителя, «усталого льва», справедливого, великодушного и мужественного. Несмотря на почтенный возраст, Доминго звучит в баритональной партии великолепно.
Главная женская партия - Амелия Гримальди - тоже очень непроста для исполнения. Она написана для вполне крепкого сопрано, с высокими нотами и в трудном регистре. При этом певица должна сохранять женственность, нежность, элегантность в звучании и игре. Кстати, выход Амелии начинается с красивой арии, которая, по свидетельству многих певиц, чрезвычайно сложна и неудобна для исполнения. Вот что пишет легендарный певец Тито Гоби в своих мемуарах: «Амелия поет арию «Come in quest’ora bruna». По-моему, для столь женственного выражения чувств прежде всего необходима предельная ясность артикуляции». Однако, помимо сложной артикуляции, певице нужно выдержать перепады высот - тесситурных и эмоциональных. Как говорила в своем интервью Рене Флеминг, «написано легко, но вот попробуй спеть».
Оперу «Симон Бокканегра» можно полюбить за один лишь дуэт Симона и Амелии в первом акте. Сцена узнавания Симоном своей дочери настолько красива гармонически, нежна, проникновенна, что не может не вызывать трепета у тех, кто умеет чувствовать прекрасное. Заключительная фраза Симона «Она моя дочь», пропетая mezzo voce на высокой ноте (верхняя фа, если не ошибаюсь) и окрашенная отцовской и мужской нежностью, проникает до самого сердца.
Для Хиблы партия Амелии - очередная триумфально покоренная высота в ее творческой карьере. Ее голос становится универсальнее, ей уже подвластны партии и более крепкого репертуара. Удивительная женственность Хиблы помогает ей создать наиболее точный образ Амелии. Очевидцы свидетельствуют об огромном успехе, выпавшем на долю Хиблы: на поклонах ее буквально сносило мощной волной оваций.
Критика была не менее благосклонна к нашей Примадонне. Вот лишь некоторые выдержки из критических статьей в западных изданиях:
«У сопрано Хиблы Герзмава восхитительный лирический голос с потрясающими высокими нотами...»
«Хибла Герзмава безупречна в партии Амелии, и в арии « Come in quest’ora bruna» ей удается соединить мягкий, чистый тон с богатым и роскошным звучанием...»
«Сопрано Хибла Герзмава - это блистательная певица, умеющая выражать голосом глубокие чувства, что само по себе производит очень сильное впечатление».
«У Хиблы Герзмава необычно радужный голос для российского сопрано с ароматным, роскошным итальянским звучанием, наполненный и бархатный, когда ей это необходимо, или же чистый, как колокольчик, в верхнем регистре».
Хибла Герзмава - несомненно, выдающаяся оперная певица, которая с блеском покоряет лучшие оперные дома мира. Хибла уникальна, она находится в самом расцвете своего божественного дарования. Ее график расписан на годы вперед. Скоро ее ждет Донна Анна («Дон Жуан» Моцарта) в Венской опере и другие, не менее лестные, ангажементы. Лучшей рекламы Абхазии, чем грандиозная мировая карьера Хиблы Герзмавы, трудно себе представить. В Японии существует высшее звание - «Национальное достояние». Хиблу с уверенностью можно причислить к этой категории, пусть даже пока это звание будет в Абхазии неофициальным.
Ираклий Хинтба
